Mit unterhaltsamen Ausschnitten aus den Veranstaltungen der kommenden Saison wird der Spielplan vorgestellt. Unsere Gäste dabei sind die Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck, das Theater Eisleben, das Harztheater, das Theater der Altmark Stendal und die Bernburger Amateurtheater. Lassen Sie sich überraschen.

Im wahrsten Sinne des Wortes feurig startet die Mitteldeutsche Kammerphilharmonie in ihre neue Konzertsaison. Unter den zahlreichen Gulaschvariationen nimmt das Szegediner Gulasch eine besondere Stelle ein: Die Kombination aus gemischtem Fleisch und Sauerkraut verleiht ihm seinen unverwechselbaren Charakter. Sein ungarischer Name Székelykáposzta verweist zudem auf den Schriftsteller József Székely und lässt eine literarische Inspiration erkennen. Nicht nur Werke aus der Zeit der Österreichisch- Ungarischen Monarchie, sondern auch ungarisch inspirierte Märsche und Tänze aus der Feder von Hector Berlioz, Jules Massenet und Johannes Brahms begleiten uns auf diesem kulinarischen Ausflug und würzen das Gulasch mit reichlich musikalischem Temperament. „Jó étvágyat kívánunk!“ – Guten Appetit!

ZWIEBELN: Hector BERLIOZ - Marche hongroise aus „La Damnation de Faust“
SPECK: Jules MASSENET - Marche héroïque de Szabadi
SCHWEINEFLEISCH: Johannes BRAHMS - Ungarische Tänze Nr. 1 und 5
RINDFLEISCH: Béla BARTÓK - Rumänische Volkstänze
SAUERKRAUT: Josef LANNER - Walzer „Die Pesther“ op. 93
FLEISCHBRÜHE: Béla KÉLER - Walzer „Österreich-Ungarn“ op. 91
CRÈME FRAÎCHE: Josef GUNG’L - Galopp „Durch Dick und Dünn“ op. 289
TOMATENMARK: Emmerich KÁLMÁN - Potpourri aus „Die Csárdásfürstin“
PAPRIKA: Johann STRAUSS (Sohn) - Csárdás aus „Ritter Pásmán“
PFEFFER & SALZ: Johann STRAUSS (Sohn) - Polka „Elyen a Magyar“ op. 332

Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent: Felix Koltun

Im wahrsten Sinne des Wortes feurig startet die Mitteldeutsche Kammerphilharmonie in ihre neue Konzertsaison. Unter den zahlreichen Gulaschvariationen nimmt das Szegediner Gulasch eine besondere Stelle ein: Die Kombination aus gemischtem Fleisch und Sauerkraut verleiht ihm seinen unverwechselbaren Charakter. Sein ungarischer Name Székelykáposzta verweist zudem auf den Schriftsteller József Székely und lässt eine literarische Inspiration erkennen. Nicht nur Werke aus der Zeit der Österreichisch- Ungarischen Monarchie, sondern auch ungarisch inspirierte Märsche und Tänze aus der Feder von Hector Berlioz, Jules Massenet und Johannes Brahms begleiten uns auf diesem kulinarischen Ausflug und würzen das Gulasch mit reichlich musikalischem Temperament. „Jó étvágyat kívánunk!“ – Guten Appetit!

ZWIEBELN: Hector BERLIOZ - Marche hongroise aus „La Damnation de Faust“
SPECK: Jules MASSENET - Marche héroïque de Szabadi
SCHWEINEFLEISCH: Johannes BRAHMS - Ungarische Tänze Nr. 1 und 5
RINDFLEISCH: Béla BARTÓK - Rumänische Volkstänze
SAUERKRAUT: Josef LANNER - Walzer „Die Pesther“ op. 93
FLEISCHBRÜHE: Béla KÉLER - Walzer „Österreich-Ungarn“ op. 91
CRÈME FRAÎCHE: Josef GUNG’L - Galopp „Durch Dick und Dünn“ op. 289
TOMATENMARK: Emmerich KÁLMÁN - Potpourri aus „Die Csárdásfürstin“
PAPRIKA: Johann STRAUSS (Sohn) - Csárdás aus „Ritter Pásmán“
PFEFFER & SALZ: Johann STRAUSS (Sohn) - Polka „Elyen a Magyar“ op. 332

Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent: Felix Koltun

Im wahrsten Sinne des Wortes feurig startet die Mitteldeutsche Kammerphilharmonie in ihre neue Konzertsaison. Unter den zahlreichen Gulaschvariationen nimmt das Szegediner Gulasch eine besondere Stelle ein: Die Kombination aus gemischtem Fleisch und Sauerkraut verleiht ihm seinen unverwechselbaren Charakter. Sein ungarischer Name Székelykáposzta verweist zudem auf den Schriftsteller József Székely und lässt eine literarische Inspiration erkennen. Nicht nur Werke aus der Zeit der Österreichisch- Ungarischen Monarchie, sondern auch ungarisch inspirierte Märsche und Tänze aus der Feder von Hector Berlioz, Jules Massenet und Johannes Brahms begleiten uns auf diesem kulinarischen Ausflug und würzen das Gulasch mit reichlich musikalischem Temperament. „Jó étvágyat kívánunk!“ – Guten Appetit!

ZWIEBELN: Hector BERLIOZ - Marche hongroise aus „La Damnation de Faust“
SPECK: Jules MASSENET - Marche héroïque de Szabadi
SCHWEINEFLEISCH: Johannes BRAHMS - Ungarische Tänze Nr. 1 und 5
RINDFLEISCH: Béla BARTÓK - Rumänische Volkstänze
SAUERKRAUT: Josef LANNER - Walzer „Die Pesther“ op. 93
FLEISCHBRÜHE: Béla KÉLER - Walzer „Österreich-Ungarn“ op. 91
CRÈME FRAÎCHE: Josef GUNG’L - Galopp „Durch Dick und Dünn“ op. 289
TOMATENMARK: Emmerich KÁLMÁN - Potpourri aus „Die Csárdásfürstin“
PAPRIKA: Johann STRAUSS (Sohn) - Csárdás aus „Ritter Pásmán“
PFEFFER & SALZ: Johann STRAUSS (Sohn) - Polka „Elyen a Magyar“ op. 332

Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent: Felix Koltun

Spielzeiteröffnung im Salzlandtheater Staßfurt: Am 11. September 2026 um 18:30 Uhr beginnt die Jubiläumsspielzeit zum 80-jährigen Bestehen des Hauses mit einer spartenübergreifenden Mixed-Show.

Beteiligt sind das Tanzensemble des Salzlandtheaters, das Theater der Altmark, die Mitteldeutsche Kammerphilharmonie, das Harztheater, Kerstin Dathe, die Kreismusikschule "Béla Bartók" sowie Ralf Bärwolff von den academixern. Das Programm verbindet unterschiedliche künstlerische Handschriften und gibt Einblicke in die Vielfalt der beteiligten Ensembles.

Die Veranstaltung versteht sich als Auftakt in die neue Saison und als Anlass, Vergangenheit und Gegenwart des Salzlandtheaters miteinander zu verbinden – mit Rückblicken auf die Geschichte des Hauses und Ausblicken auf die kommende Spielzeit.

Im Kartenpreis enthalten sind ein Sektempfang sowie ein Imbiss im Anschluss an die Veranstaltung.

Das „Odyssee“ Oratorium von Andreas Hillger (Text) und Christoph Reuter wird im Dom St. Nikolaus mit Jugendchören aus Bernburg, Eisleben sowie Stendal und der Mitteldeutschen Kammerphilharmonie Schönebeck aufgeführt.

Im wahrsten Sinne des Wortes feurig startet die Mitteldeutsche Kammerphilharmonie in ihre neue Konzertsaison. Unter den zahlreichen Gulaschvariationen nimmt das Szegediner Gulasch eine besondere Stelle ein: Die Kombination aus gemischtem Fleisch und Sauerkraut verleiht ihm seinen unverwechselbaren Charakter. Sein ungarischer Name Székelykáposzta verweist zudem auf den Schriftsteller József Székely und lässt eine literarische Inspiration erkennen. Nicht nur Werke aus der Zeit der Österreichisch- Ungarischen Monarchie, sondern auch ungarisch inspirierte Märsche und Tänze aus der Feder von Hector Berlioz, Jules Massenet und Johannes Brahms begleiten uns auf diesem kulinarischen Ausflug und würzen das Gulasch mit reichlich musikalischem Temperament. „Jó étvágyat kívánunk!“ – Guten Appetit!

ZWIEBELN: Hector BERLIOZ - Marche hongroise aus „La Damnation de Faust“
SPECK: Jules MASSENET - Marche héroïque de Szabadi
SCHWEINEFLEISCH: Johannes BRAHMS - Ungarische Tänze Nr. 1 und 5
RINDFLEISCH: Béla BARTÓK - Rumänische Volkstänze
SAUERKRAUT: Josef LANNER - Walzer „Die Pesther“ op. 93
FLEISCHBRÜHE: Béla KÉLER - Walzer „Österreich-Ungarn“ op. 91
CRÈME FRAÎCHE: Josef GUNG’L - Galopp „Durch Dick und Dünn“ op. 289
TOMATENMARK: Emmerich KÁLMÁN - Potpourri aus „Die Csárdásfürstin“
PAPRIKA: Johann STRAUSS (Sohn) - Csárdás aus „Ritter Pásmán“
PFEFFER & SALZ: Johann STRAUSS (Sohn) - Polka „Elyen a Magyar“ op. 332

Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent: Felix Koltun

Im wahrsten Sinne des Wortes feurig startet die Mitteldeutsche Kammerphilharmonie in ihre neue Konzertsaison. Unter den zahlreichen Gulaschvariationen nimmt das Szegediner Gulasch eine besondere Stelle ein: Die Kombination aus gemischtem Fleisch und Sauerkraut verleiht ihm seinen unverwechselbaren Charakter. Sein ungarischer Name Székelykáposzta verweist zudem auf den Schriftsteller József Székely und lässt eine literarische Inspiration erkennen. Nicht nur Werke aus der Zeit der Österreichisch- Ungarischen Monarchie, sondern auch ungarisch inspirierte Märsche und Tänze aus der Feder von Hector Berlioz, Jules Massenet und Johannes Brahms begleiten uns auf diesem kulinarischen Ausflug und würzen das Gulasch mit reichlich musikalischem Temperament. „Jó étvágyat kívánunk!“ – Guten Appetit!

ZWIEBELN: Hector BERLIOZ - Marche hongroise aus „La Damnation de Faust“
SPECK: Jules MASSENET - Marche héroïque de Szabadi
SCHWEINEFLEISCH: Johannes BRAHMS - Ungarische Tänze Nr. 1 und 5
RINDFLEISCH: Béla BARTÓK - Rumänische Volkstänze
SAUERKRAUT: Josef LANNER - Walzer „Die Pesther“ op. 93
FLEISCHBRÜHE: Béla KÉLER - Walzer „Österreich-Ungarn“ op. 91
CRÈME FRAÎCHE: Josef GUNG’L - Galopp „Durch Dick und Dünn“ op. 289
TOMATENMARK: Emmerich KÁLMÁN - Potpourri aus „Die Csárdásfürstin“
PAPRIKA: Johann STRAUSS (Sohn) - Csárdás aus „Ritter Pásmán“
PFEFFER & SALZ: Johann STRAUSS (Sohn) - Polka „Elyen a Magyar“ op. 332

Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent: Felix Koltun

Im wahrsten Sinne des Wortes feurig startet die Mitteldeutsche Kammerphilharmonie in ihre neue Konzertsaison. Unter den zahlreichen Gulaschvariationen nimmt das Szegediner Gulasch eine besondere Stelle ein: Die Kombination aus gemischtem Fleisch und Sauerkraut verleiht ihm seinen unverwechselbaren Charakter. Sein ungarischer Name Székelykáposzta verweist zudem auf den Schriftsteller József Székely und lässt eine literarische Inspiration erkennen. Nicht nur Werke aus der Zeit der Österreichisch- Ungarischen Monarchie, sondern auch ungarisch inspirierte Märsche und Tänze aus der Feder von Hector Berlioz, Jules Massenet und Johannes Brahms begleiten uns auf diesem kulinarischen Ausflug und würzen das Gulasch mit reichlich musikalischem Temperament. „Jó étvágyat kívánunk!“ – Guten Appetit!

ZWIEBELN: Hector BERLIOZ - Marche hongroise aus „La Damnation de Faust“
SPECK: Jules MASSENET - Marche héroïque de Szabadi
SCHWEINEFLEISCH: Johannes BRAHMS - Ungarische Tänze Nr. 1 und 5
RINDFLEISCH: Béla BARTÓK - Rumänische Volkstänze
SAUERKRAUT: Josef LANNER - Walzer „Die Pesther“ op. 93
FLEISCHBRÜHE: Béla KÉLER - Walzer „Österreich-Ungarn“ op. 91
CRÈME FRAÎCHE: Josef GUNG’L - Galopp „Durch Dick und Dünn“ op. 289
TOMATENMARK: Emmerich KÁLMÁN - Potpourri aus „Die Csárdásfürstin“
PAPRIKA: Johann STRAUSS (Sohn) - Csárdás aus „Ritter Pásmán“
PFEFFER & SALZ: Johann STRAUSS (Sohn) - Polka „Elyen a Magyar“ op. 332

Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent: Felix Koltun

Im wahrsten Sinne des Wortes feurig startet die Mitteldeutsche Kammerphilharmonie in ihre neue Konzertsaison. Unter den zahlreichen Gulaschvariationen nimmt das Szegediner Gulasch eine besondere Stelle ein: Die Kombination aus gemischtem Fleisch und Sauerkraut verleiht ihm seinen unverwechselbaren Charakter. Sein ungarischer Name Székelykáposzta verweist zudem auf den Schriftsteller József Székely und lässt eine literarische Inspiration erkennen. Nicht nur Werke aus der Zeit der Österreichisch- Ungarischen Monarchie, sondern auch ungarisch inspirierte Märsche und Tänze aus der Feder von Hector Berlioz, Jules Massenet und Johannes Brahms begleiten uns auf diesem kulinarischen Ausflug und würzen das Gulasch mit reichlich musikalischem Temperament. „Jó étvágyat kívánunk!“ – Guten Appetit!

ZWIEBELN: Hector BERLIOZ - Marche hongroise aus „La Damnation de Faust“
SPECK: Jules MASSENET - Marche héroïque de Szabadi
SCHWEINEFLEISCH: Johannes BRAHMS - Ungarische Tänze Nr. 1 und 5
RINDFLEISCH: Béla BARTÓK - Rumänische Volkstänze
SAUERKRAUT: Josef LANNER - Walzer „Die Pesther“ op. 93
FLEISCHBRÜHE: Béla KÉLER - Walzer „Österreich-Ungarn“ op. 91
CRÈME FRAÎCHE: Josef GUNG’L - Galopp „Durch Dick und Dünn“ op. 289
TOMATENMARK: Emmerich KÁLMÁN - Potpourri aus „Die Csárdásfürstin“
PAPRIKA: Johann STRAUSS (Sohn) - Csárdás aus „Ritter Pásmán“
PFEFFER & SALZ: Johann STRAUSS (Sohn) - Polka „Elyen a Magyar“ op. 332

Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent: Felix Koltun

Ein außergewöhnliches Konzerterlebnis erwartet das Publikum in der Pauluskirche: Der Magdeburger Kantatenchor führt Barry Jordans Oratorium „Die Himmelsleiter“ auf.
In vier Teilen verbindet das Werk 500 Jahre Magdeburger Kirchen- und Stadtgeschichte – von Luthers Wirken im Jahr 1524 über die Zerstörung der Stadt im Dreißigjährigen Krieg bis hin zur Frage nach der Zukunft der Kirche heute. Das Libretto stammt von Domprediger i. R. Giselher Quast.
Barry Jordan entfaltet dazu eine farbenreiche, klangschöne Musik, in der die Tradition der anglikanischen Kirchenmusik ebenso aufscheint wie alte Choräle aus den ersten Gesangbüchern der Reformationszeit. Bekanntes wird neu hörbar – eindrucksvoll, berührend und überraschend aktuell.
Ein Konzert, das Geschichte zum Klingen bringt und den Bogen bis in die Gegenwart schlägt.

Solisten: Martina Müller Saretz, Sopran / Anna-Maria Tietze, Alt / André Khamasmie, Tenor / Dirk Schmidt, Bass
Chor: Magdeburger Kantatenchor
Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Muskalische Leitung – Tobias Börngen

Der Chefdirigent der Mitteldeutschen Kammerphilharmonie Schönebeck, Jan Michael Horstmann, gibt einen Ausblick auf die bevorstehende Spielzeit, welche mit dem Titel „.KLANGREISEN • Musik verbindet - Wege inspirieren“ überschrieben ist. In seinem Grußwort zur neuen Saison schreibt der Chefdirigent: „Gerade in diesen Zeiten ist es eine besondere Freude, zu zeigen, welch einende – und nicht trennende – Kraft der Musik innewohnt. Wie groß die Vielfalt des konzertanten Repertoires ist, wird sichtbar, wenn wir die Welt in all ihren Farben und Facetten betrachten. So begegnen wir der südamerikanischen Musik, deren mitreißende Rhythmen und vielfältige Melodik die politischen Querelen des Kontinents weit hinter sich lassen. Wir zeigen, dass Amerika es gar nicht nötig hat, wieder „great again“ zu werden: Die Größe, Herrlichkeit und kulturelle Vielfalt des Landes haben sich schon immer in den Werken seiner Komponistinnen und Komponisten gespiegelt. Wir hören, wie sich Haydn, Mozart und Mendelssohn auf ihren Reisen nach London, Prag und durch Italien von Land und Leuten inspirieren ließen – von den Eigenheiten und der Lebensart der Menschen ebenso wie von den Schönheiten und Eindrücken der Natur.“

Lassen Sie sich von der musikalischen Vielfalt überraschen, die Ihnen die Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck in der neuen Spielzeit präsentiert!

Ein musikalischer Dialog zwischen der Alten und der Neuen Welt, zwischen Europa und Lateinamerika. Darius Milhaud, nach einigen Jahren als Kulturattaché in Brasilien in seine Heimatstadt Paris zurückgekehrt, schrieb nach einem Entwurf des Dichters Jean Cocteau sein skurriles Ballett „Ochse auf dem Dach“, angesiedelt im zwielichtigen Kneipenmilieu und reich an jazzigen wie brasilianischen Rhythmen. Der Brasilianer Heitor Villa-Lobos hingegen, berühmt für seine Bachianas Brasileiras, die eine Verneigung vor dem Leipziger Thomaskantor darstellen, komponierte seine leichtfüßige, brillante Sinfonietta „Dem Andenken Mozarts“. Dieser wiederum, der den europäischen Kontinent zeitlebens nie verließ, ist mit seiner Sinfonie Nr. 29 vertreten, in dem sich jugendlicher Elan und erstaunliche kompositorische Reife auf eindrucksvolle Weise verbinden. Der in Deutschland lebende venezolanische Komponist Efraín Oscher, dessen zweite Barroqueana Venezolana wir vor einigen Jahren mit großem Erfolg aufführten, schreibt unserem Konzertmeister, seinem Landsmann Alejandro Carrillo, ein Violinkonzert „auf den Leib“, das hier zur Uraufführung gelangt.

Darius MILHAUD – Le boeuf sur le toit
Efraín OSCHER – Konzert für Violine und Orchester (Uraufführung)
Heitor VILLA-LOBOS – Sinfonietta Nr. 1 „Dem Andenken Mozarts“
Wolfgang Amadeus MOZART – Sinfonie Nr. 29 A-Dur KV 201

Solist: Alejandro Carrillo, Violine
Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent: Jan Michael Horstmann

Nach den Erlebnissen der „Wind“- und „Feuer“-Musiken geht es im dritten Kinderkonzert unserer Reihe „Die Elemente“ um alles, was fließt, plätschert oder sprudelt. Seien es zarte Quellwasser wie in Smetanas „Moldau“, sei es königliche Schiffs-Musik wie in Händels „Water Music“, die Möglichkeit, Tropfen, Bäche oder Ströme in ein musikalisches Gewand zu fassen, sind so vielfältig, dass unsere jungen Zuhörer sich durch und durch - zumindest in Tönen - gebadet fühlen werden.

Mit Werken von Telemann, Smetana, Händel, Haydn, Bach und anderen.

Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent und Moderation: Jan Michael Horstmann

Nicht nur die zahllosen brillanten Werke der Strauß-Dynastie, zu der neben Vater und Sohn Johann Strauß selbstverständlich auch die Brüder Josef und Eduard zählen, sondern ebenso die unvergänglichen Wiener Lieder – von der „Reblaus“ bis zu den „Engerln“, die auf Urlaub nach Wien kommen, von „Wien, du Stadt meiner Träume“ bis „Wien bleibt Wien“ – sind Synonyme für diese Hauptstadt der Musik.

Nur wenige Künstler sind so prädestiniert, diese musikalischen „Schmankerln“ zum Klingen zu bringen, wie der den Besuchern des Schönebecker Operettensommers seit vielen Jahren bekannte und in Österreich beheimatete Kammersänger Alexander Klinger.

An diesem Nachmittag erklingen Werke der Strauss-Dynastie und Wiener Lieder.

Solist: Alexander Klinger, Tenor
Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent: Felix Koltun

Eine Reise vom sonnigen Arizona, in dem eine junge Frau im düsteren Motel von Norman Bates absteigt und ein nervenaufreibendes Psychodrama seinen Lauf nimmt, nach Connecticut, wo wir in einem evangelikalen Sommercamp dem jungen Komponisten Charles Ives begegnen. Und in der Metropole New York, dem „Big Apple“, schreiben sich eifrige Sekretärinnen an ihren Schreibmaschinen die Finger wund – kongenial musikalisch dargestellt in Leroy Andersons populärem „Typewriter“ – und puertoricanische Einwanderinnen feiern in Bernsteins „America“ ihre neue Heimat. Mittendrin die deutsche Komponistin Mia Brentano, die ein musikalisches Reise-Tagebuch ihrer Tour durch die Vereinigten Staaten schreibt, in dem jazzige Harmonien auf ein klassisches Streichorchester und ein im erzählerischen Plauderton brillierendes Soloklavier treffen.

Leroy ANDERSON – Fiddle Faddle
Leroy ANDERSON – The Typewriter
Bernard HERRMANN – Suite aus „Psycho“
Charles IVES – Sinfonie Nr. 3 „The Camp Meeting“
Mia BRENTANO – American Diary
Leonard BERNSTEIN – „America“ aus „West Side Story“

Solist: Kilian Scholla, Klavier
Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent: Jan Michael Horstmann

Der Konzert-Evergreen für jugendliches Publikum. Gemeinsam mit dem Erzähler und dem Orchester erleben die jungen Zuhörerinnen und Zuhörer die Geschichte vom mutigen Peter und dem gefährlichen Wolf.

Eine Reise vom sonnigen Arizona, in dem eine junge Frau im düsteren Motel von Norman Bates absteigt und ein nervenaufreibendes Psychodrama seinen Lauf nimmt, nach Connecticut, wo wir in einem evangelikalen Sommercamp dem jungen Komponisten Charles Ives begegnen. Und in der Metropole New York, dem „Big Apple“, schreiben sich eifrige Sekretärinnen an ihren Schreibmaschinen die Finger wund – kongenial musikalisch dargestellt in Leroy Andersons populärem „Typewriter“ – und puertoricanische Einwanderinnen feiern in Bernsteins „America“ ihre neue Heimat. Mittendrin die deutsche Komponistin Mia Brentano, die ein musikalisches Reise-Tagebuch ihrer Tour durch die Vereinigten Staaten schreibt, in dem jazzige Harmonien auf ein klassisches Streichorchester und ein im erzählerischen Plauderton brillierendes Soloklavier treffen.

Leroy ANDERSON – Fiddle Faddle
Leroy ANDERSON – The Typewriter
Bernard HERRMANN – Suite aus „Psycho“
Charles IVES – Sinfonie Nr. 3 „The Camp Meeting“
Mia BRENTANO – American Diary
Leonard BERNSTEIN – „America“ aus „West Side Story“

Solist: Kilian Scholla, Klavier
Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent: Jan Michael Horstmann

Eine Reise vom sonnigen Arizona, in dem eine junge Frau im düsteren Motel von Norman Bates absteigt und ein nervenaufreibendes Psychodrama seinen Lauf nimmt, nach Connecticut, wo wir in einem evangelikalen Sommercamp dem jungen Komponisten Charles Ives begegnen. Und in der Metropole New York, dem „Big Apple“, schreiben sich eifrige Sekretärinnen an ihren Schreibmaschinen die Finger wund – kongenial musikalisch dargestellt in Leroy Andersons populärem „Typewriter“ – und puertoricanische Einwanderinnen feiern in Bernsteins „America“ ihre neue Heimat. Mittendrin die deutsche Komponistin Mia Brentano, die ein musikalisches Reise-Tagebuch ihrer Tour durch die Vereinigten Staaten schreibt, in dem jazzige Harmonien auf ein klassisches Streichorchester und ein im erzählerischen Plauderton brillierendes Soloklavier treffen.

Leroy ANDERSON – Fiddle Faddle
Leroy ANDERSON – The Typewriter
Bernard HERRMANN – Suite aus „Psycho“
Charles IVES – Sinfonie Nr. 3 „The Camp Meeting“
Mia BRENTANO – American Diary
Leonard BERNSTEIN – „America“ aus „West Side Story“

Solist: Kilian Scholla, Klavier
Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent: Jan Michael Horstmann

DIm Zentrum des Eröffnungskonzerts des Tonkünstlerfestes steht die szenische Aufführung der Mono-Oper „Das Tagebuch der Anne Frank“. Der sowjetische Komponist Grigori Frid vertonte Originaltexte aus diesem bis heute erschütternden Mahnmal gegen das Vergessen für eine Sopranistin. In eindringlichen musikalischen Bildern spannt er einen dramatischen Bogen von Annes erster Begegnung mit ihrem Tagebuch „Kitty“ bis hin zum bedrückenden Leben im Versteck des Hinterhauses – und setzt am Ende dennoch ein Zeichen der Hoffnung auf eine friedliche Zukunft. Ergänzt wird unsere Inszenierung durch die Uraufführung des Gitarrenkonzerts von Sebastian Böhlen. Der Komponist schreibt über sein Werk: „Ich bin 1986 geboren und genieße das Privileg, in Frieden aufgewachsen zu sein und mein Leben frei von Repressionen und Krieg gestalten zu dürfen. Der Einfluss dieser Freiheit auf mein kreatives Schaffen und auf meine Kompositionen ist groß und soll auch Thema in diesem Konzert sein.“ Mit „Von der Stadt“ richtet Reiko Füting den Blick noch weiter in die Vergangenheit und erinnert an die Zerstörung Magdeburgs während des Dreißigjährigen Krieges.

Reiko FRÜTING – Von der Stadt
Sebastian BÖHLEN – Concerto alla Brunesa für E-Gitarre und Orchester (Uraufführung)
Grigori FRID – Das Tagebuch der Anne Frank (szenische Aufführung)

Solisten: Miriam Sabba (Anne Frank), Sebastian Böhlen (Gitarre)
Regie: Klaus-Peter Fischer
Orchester: Mitteldeutsche Kammerphilharmonie Schönebeck
Dirigent: Jan Michael Horstmann

Drei Komponisten, drei musikalische Welten: Johann Nepomuk Hummel, Gabriel Pierné und Philippe Gaubert verbinden in ihren Werken Eleganz, klangliche Raffinesse und französische Leichtigkeit mit großer instrumentaler Virtuosität. Zwischen romantischer Klangfülle, kammermusikalischer Intimität und farbenreichen musikalischen Bildern entfaltet sich ein abwechslungsreiches Programm für Flöte, Violoncello und Klavier. Bitte beachten: Der Zugang zum Galeriesaal ist nicht barrierefrei!

Johann Nepomuk HUMMEL - Trio für Flöte, Violoncello und Klavier op. 78
Gabriel PIERNÉ - Sonata da camera op. 48
Philippe GAUBERT - Trois aquarelles für Flöte, Violoncello und Klavier

Gabriele Zucker, Flöte / Mariko Okabayashi, Violoncello / Felix Koltun, Klavier